11-tisíc hodín práce, 42 párov rúk... bolo ich treba na vznik jediného kusu odevu! Jeho podoba vám vyrazí dych, Thom Browne ho vzal opakovane
Dychberúce kreácie, ktoré siahajú aj na rekordy - v tomto duchu sa už tradične nesú prezentácie módy haute couture. Novú kolekciu predstavil aj hosťujúci americký dizajnér Thom Browne. A bolo sa na čo pozerať.
Ani známy návrhár sa nevyhol istému ovplyvneniu športovou estetikou a blížiacou sa olympiádou. Pred objektívmi a hosťami zo sveta módy, ale aj šoubiznisu sa striedali pompézne kreácie, siluety jednotlivých modelov naberali atypické rozmery a objem, Browne tentoraz doslova dekonštruoval klasické podoby odevov, aby odhalil tvorbu ich procesu a upozornil na konštrukciu strihov. Objemy vytvoril aj pomocou drôtených konštrukcií, ktoré boli obalené do mušelínu a zasadené pod objemné sukne alebo do kabátov a kabátošiat.
Do jednotlivých modelov pritom implementoval detaily, ktoré odkazovali sa na blížiace sa športové podujatie, ale tiež históriu kultu tela a súťaží v duchu antických hier. Na jednej kreácii sa objavila výšivka z rôznofarebných kryštálov, ktorá vytvorila vzor svalovej štruktúry, inde zas z vrstiev mušelínu doslova „vytepal“ 3D efekt svalovej hmoty na bruchu či hrudi alebo ramenách.
Celá kolekcia pozostávala z bezmála päťdesiatky kreácií, ktorých tvorba zabrala týždne. Rekord podľa portálu Vogue.com však patrí strihovo na pohľad jednému z tých jednoduchších modelov. Dokonalo padnúci kabátik s vyformovanými ramenami a stojačikovým golierikom doplnený tubovou sukňou bol zdobený pestrou zlatou výšivkou z drobnučkých korálikov a kryštálikov – to všetko prepojené vertikálnym zapínaním z desiatok pošívaných a zdobených gombičiek. Tvorba tohto jediného modelu si vypýtala 42 ľudí, ktorí sa venovali vyšívaniu látky a zabrala rovných 11-tisíc hodín ručnej práce.
Ručná práca a precíznosť sú pre couture príznačné a nie je prekvapením, že práve Brownw – aj napriek svojim americkým koreňom – dostal možnosť hosťovať a prezentovať exkluzívnu líniu tvorby v mekke módy. Nie je síce jediným Američanom, ktorý má túto možnosť (pre ateliér Schiaparelli navrhuje texaský rodák Daniel Roseberry), ale je aktuálne jediným zaoceánskym módnym domom, ktorý sa môže v Paríži prezentovať. Samozrejme, dodržujúc žiadané pravidlá komory haute couture – módna značka musí mať ateliér v Paríži zamestnávajúci minimálne 15 ľudí na plný úväzok.
Počas aktuálneho týždňa módy haute couture sa prezentujú aj slávne mená ako Dior, Chanel či spomenuté Schiaparelli a spolu s nimi aj niekoľko pozvaných ateliérov spoza francúzskych hraníc ako talianska značka Valentino, Armani Privé či Fendi.
Súvisiace články
Rekonštrukcia zastávky MHD v centre Košíc prinesie obmedzenia cestujúcim aj vodičom. Ľudia šomrú, vraj potrvá pridlho.
Pozrite sa sem. Svyrydenková uviedla, že vláda si kladie za cieľ získať takmer desať miliárd hrivien z rozsiahlych privatizácií.